DINAMIKA KOMIK SEBAGAI MEDIA KOMUNIKASI VISUAL

Article Sidebar

PDF
Published Dec 26, 2023
DOI https://doi.org/10.20895/askara.v2i2.1306

Main Article Content

Alfiandi Eka Kusuma
Institut Teknologi Telkom Purwokerto
Adnan Setyoko
Institut Teknologi Telkom Purwokerto

Abstract

Media komunikasi visual sangat beragam jenis dan bentuknya,  salah satu media komunikasi visual yang mampu mengjangkau semua kalangan dan generasi adalah komik. Selain dipandang sebagai suatu bentuk media komunikasi visual, komik juga dapat dilihat sebagai sebuah produk seni serta artefak budaya popular.  Komik sebagai bentuk media komunikasi visual yang unik, dapat menjadi media yang secara leluasa dapat mengusung berbagai topik dan gagasan. Penulis menggunakan jenis penelitian diskriptif kualtitatif dalam tulisan ini. Metode yang digunakan yaitu studi pustaka (library research). Pengumpulan data dilakukan dengan cara pembacaan kritis dan menganalisis berbagai pustaka yang relevan. Isi pembahasan  tulisan ini terdiri dari mode kerja komik sebagai media komunikasi visual  yang membahas bagaimana komik bekerja sebagai media komonikasi visual dan  sejarah perkembangan komik. Sajian  dari tulisan ini diaharapkan dapat menjadi  topik kajian dan menambah kasanah wawasan  serta pengetahuan secara lebih luas  tentang komik sebagai sebuah media komunikasi visual.


Kata Kunci: komik , media komunikasi

Article Details

How to Cite
Eka Kusuma, A., & Setyoko, A. (2023). DINAMIKA KOMIK SEBAGAI MEDIA KOMUNIKASI VISUAL. Askara: Jurnal Seni Dan Desain, 2(2), 170-185. https://doi.org/10.20895/askara.v2i2.1306
Issue
Vol 2 No 2 (2023): ASKARA: Jurnal Seni dan Desain
Section
Articles
Creative Commons License

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 International License.

References

Adlini, M. N., Dinda, A. H., Yulinda, S., Chotimah, O., & Merliyana, S. J. (2022). Metode Penelitian Kualitatif Studi Pustaka. Edumaspul: Jurnal Pendidikan, 6(1), 974–980.
Ajidarma, S. G. (2021). Ngobrolin Komik. Pabrik Tulisan.
Atchison, C. (2012). From Gods To Superheroes: An Interpretative Reading of Comic Books and Religious Pluralism. Queen’s University.
Bonneff, M. (1998). Komik Indonesia. KPG.
Cohn, N. (2011). A different kind of cultural frame: An analysis of panels in American comics and Japanese manga. Image & Narrative, 12(1), 120–134.
Cook, Roy T. & Meskin, A. (2015). Comics, Prints, and Multiplicity. Journal of Aesthetics and Art Criticism, 73(1), 57–67.
Cullen, F. & R. A. G. (2019). Cullen, Fintan & Richard A. Gaunt. Visual Culture in Britain, 20(2), 99–104.
Dietrich, B. (2009). The Human Stain: Chaos and the Rage for Order in Watchmen. The University of Texas at Brownsville.
Duncan, Randy dan Smith, M. J. (2020). The Power of ComicsHistory, Form and Culture. Bloomsbury Academic.
Eisner, W. (1985). Comic and Sequential Art. Poorhouse Press.
Favaro, M. (2019). Stan Lee Revolution: Marvel’s Superheroes as an Anticipation of the Dark Age Antiheroes. 42, 47–54.
Fink M. (2022). Cool" Media Studies: McCloud, McLuhan, and the Popification of the Humanities. Inks: The Journal of the Comics Studies Society, 6(3), 250–261.
Flagg, G. (2016). Will Eisner: Champion of the Graphic Novel (Book review). Booklist, 112(12).
Fusanosuke, N., Holt, J., & Fukuda, T. (2022). Natsume Fusanosuke on Scott McCloud’s Understanding Comics. Inks: The Journal of the Comics Studies Society, 6(3), 365–373.
Hajdu, D. (2008). The Ten-Cent Plague: The Great Comic-Book Scare and How It Changed America, First edition. Farrar, Straus and Giroux.
Hatfield, C. (2022). The Empowered and Disempowered Reader: Understanding Comics against Itself. Inks: The Journal of the Comics Studies Society, 6(4), 267–278.
Kunzle, D. (2007). Father of the Comic Strip Rodolphe Töpffer. Univ. Press of Mississippi.
Lente, Fred., Dunleavy, R. (2017). Comic Book History of Comics. IDW Publishing.
McCloud, S. (2001). Memahami Komik. Kepustakaan Populer Gramedia.
Meyer, C. (2021). 16 Richard F. Outcault: The Yellow Kid. In S. Domsch, D. Hassler-Forest & D. Vanderbeke (Ed.). In Handbook of Comics and Graphic Narratives. De Gruyter.
Petty J. Craker K. & Heritage Auction Galleries (Dallas Tex). (2006). A brief history of comic books. Heritage Auction Galleries.
Philipzig, J. (2016). Ideology and Power in Pre-Code Comic Books. Scholars’ Press.
Pustz M. (1999). Comic Book Culture: Fanboys and True Believers. University Press of Mississippi.
Sabin, R. (2005). Comics, Comix and Graphic Novels: A history of graphic art. Phaidon Press.
Saraceni, M. (2003). The language of comics.
Sullivan, T. J. (2017). Comics and War: How Comic Books Influenced the Issue of War and Peace in the 20th Century. Georgetown University.
Tatalovic, M. (2009). Science comics as tools for science education and communication: a brief, exploratory study. SISSA: Journal of Science Communication.
Tiemensma, L. (2009). Visual literacy: to comics or not to comics? Promoting literacy using comics. World Library and Information Congress: 75th IFLA Genereal Conference and Council.
Wander, M. G. (2022). Someone Else’s Icon: Complicating Comics and Identification. Inks: The Journal of the Comics Studies Society, 6(3), 320–328.
Welsh, K. (2019). Terrifying Tales from The Code: The Anti-Comics Movement, Mass Culture, and The Impact of The Comics Code on American Comic Books. Claremont Collages.